Le pouvoir politique de l’art : Cyrano de Bergerac sur la scène et au cinéma

Abstract

Cette étude s’inscrit dans le cadre d’une analyse du pouvoir politique de l’art dans Cyrano de Bergerac (1897) d'Edmond Rostand et son adaptation cinématographique Cyrano par Joe Wright (2021), en nous fondant sur les théories de Jacques Rancière. L’étude susmentionnée combine trois éléments méthodologiques. En premier lieu, elle adopte une approche théorique de l’art politique. En deuxième lieu, elle se penche sur les contextes historiques. Enfin, elle propose une analyse critique des œuvres. Cette analyse met en exergue que, aussi bien dans l’œuvre théâtrale que dans son adaptation cinématographique, le dissensus produit une rupture du sensible, révélant une puissance politique de l’art dans deux époques différentes. Le mémoire montre que Cyrano, tel que mis en scène par Rostand et Wright, incarne une figure du dissensus qui conteste les hiérarchies sociales et les normes dominantes, en valorisant la dignité, l’indépendance et la résistance morale. L’art devient alors un outil d’intervention politique et sociale puissant. et de ses effets souhaitables. En outre, ce travail se concentre sur la manière dont une même œuvre narrative peut être réinterprétée à travers le contexte de différentes époques.